скутер группа на каком языке поют

ruka otpechatok ladon risunok 77014 1280x720 Статьи

Scooter (Скутер): Биография группы

Scooter — легендарное немецкое трио. Ни один исполнитель электронной танцевальной музыки до группы Scooter не достигал такого ошеломительного успеха. Группа является популярной во всех странах мира.

За продолжительную историю творчества создано 19 студийных альбомов, продано 30 млн записей. Исполнители считают датой рождения группы 1994 год, когда вышел первый сингл Valle de Larmes с фирменной надписью.

Ещё до создания группы, как-то на концерте, её будущий бессменный лидер и вокалист Эйч Пи Бакстер заинтересовал слушателей криком Hyper Hyper. Этой фразе суждено было стать названием первого сингла, благодаря которому группа обрела успех.

Композиции, созданные группой Scooter, часто били мировые рекорды музыкальных чартов. Только одна композиция группы Ti Sento попала 23 раза в музыкальный топ-10. Scooter — обладатель свыше 80-ти альбомов из «платины» и «золота».

Ракурс в прошлое

Впервые Эйч Пи и Рик задумались над созданием творческого объединения в далёком 1985 году. Максимум сил и времени исполнители вложили в первый собственный проект Celebrate the Nun.

Этот опыт в индустрии показал, что музыканты талантливы, обладают огромным потенциалом. Два успешных альбома нашли своих поклонников во всём мире, один из синглов Will You Be There даже попал в топы США.

Через полтора года после закрытия проекта музыканты занялись микшированием, новое предприятие получило название The Loop!. Дела шли успешно, концертная деятельность была востребована лучшими клубами. В этот период к команде присоединился Феррис Бюллер. Была создана группа Scooter.

Мировое признание группы Scooter

1995 год ознаменован для группы появлением …And the Beat Goes On!. Благодаря особому мелодическому звучанию композиций вместе с современными технологиями, оригинальностью исполнения в этом альбоме группа обрела мировую популярность. Наиболее популярные хиты: Different Reality, Cosmos, Rhapsody in E.

1996 год стал для группы очень плодотворным. Вышли сразу два проекта — жёсткий по стилю Our Happy Hardcore и кардинально новый Wicked!, благодаря которым исполнители обрели ещё большую популярность и узнаваемость.

Поклонники со всего мира стали пристально наблюдать за творчеством группы. Творческий талант исполнителей постоянно «был в поиске», они активно искали свою нишу.

lazy placeholderScooter (Скутер): Биография группы

Создана уникальная композиция Break It Up. В следующем году группа продолжила эксперименты над стилем в Age of Love. Две песни этого альбома были широко известными.

Сингл The Age of Love стал саундтреком к американскому научно-фантастическому фильму «Терминатор».

Знаменитое электрогитарное соло Fire звучало в приключенческом боевике «Смертельная битва-2. Уничтожение». В этот период из состава трио вышел Бюллер.

Скутер на пике популярности

В конце 1990-х годов во многом благодаря новичку DJ Аксель Куну творчество группы Scooter начало звучать по-новому. Вышел буквально обожаемый поклонниками проект No Time To Chill.

Визитной карточкой исполнителей стала его ключевая композиция How Much Is The Fish?. Популярность была на пике. Группа Scooter была максимально востребована. Творческий потенциал по-прежнему был неиссякаемым, исполнители радовали поклонников новым клубным альбомом Back to the Heavyweight Jam.

Изменился дизайн, появилась фирменная обложка с хорошо узнаваемым символом-мегафоном. Появившийся в результате изменений проект Sheffield лидер группы называл экспериментальным.

Это связано с тем, что некоторые композиции в альбоме исполнены в нехарактерном мелодичном ритме. Исполнители продолжали творческие поиски. Результат — наполненные энергией новые проекты We Bring The Noise!, Push The Beat For This Jam.

Время ремиксов

На смену Куну пришёл Джей Фрог. Трио всё также держит топовые позиции, поклонники с нетерпением ждут новинок. Исполнители готовят наполненный тяжёлым хаусом музыкальный проект The Stadium Techno Experience.

Музыкальное признание ошеломило, но исполнители увлекались сэмплами. В проекте следующего 2004 года Mind the Gap была только одна композиция без заимствований. Такой творческий подход не всем понравился, началась критика.

Возникли конфликты и с другими музыкантами. Фрог покинул группу, его место занял Михаэль Симон. Начался новый виток в истории группы Scooter.

lazy placeholderScooter (Скутер): Биография группы

Обновление группы

В 2007 году презентованы неординарные композиции. Группа продолжала экспериментировать. Проекту The Ultimate Aural Orgasm отданы топовые позиции всех мировых площадок. У группы появилась неформатная композиция Lass Uns Tanzen на родном немецком языке.

Вышел невероятно успешный альбом Jumping All Over the World. Коллектив стал культовым. Сингл Under the Radar Over the Top уверенно держался в топах. В конце 2013 года вскоре после проведения масштабного турне из состава ушёл Рик Джордан. На смену ему пришёл Фил Спейсер.

Источник

Биография Scooter: культовый немецкий коллектив с насыщенной историей

1993 – настоящие дни

Начало творчество и первые шаги исполнителей

Nachalo tvorchestvo i pervye shagi ispolnitelej foto

Ганс Гирдес и Рик Джордан встретились в конце 1985 года в Ганновере, где пришли к мысли о создании собственной new wave/synthpop группы Celebrate the Nun. Для женского вокала пригласили сестру одного из участников, и в таком составе записывается дебютный альбом. На тот момент релиз оказался неуспешным, о чем говорили практически все критики. Но были и успешные синглы, к примеру, Will You Be There, которая попала на 5 строчку Billboard Dance и She’s a Secretary / Strange.

Коллектив постоянно расширяется и сокращается исполнителями. К 1990 установилось трио, а к 1991 появляется сборник Continuous. Рассматриваемый период отличается снижением популярности жанра synthpop. Это приводит к смене направления активности и поиска более уникального, энергичного звучания.

Быстрый рост популярности: Scooter — гроза дискотек

Bystryj rost populyarnosti Scooter groza diskotek foto

Официально проект берет начало в 1993, а их дебютной композицией становится Vallée De Larmes. Публикация оказала достойное воздействие на публику, что предполагало получение 8 строчки в немецких чартах. После этого проводится дебютное живое выступление, которое позволило привлечь внимание.

Продвижение в танцевальном направлении шло достаточно быстро. Сначала появился трек Hyper Hyper, после Move Your Ass. Каждое творение получило хорошие позиции в чартах. Объемы продаж превышали 250 тысяч, что удостоило представленных публикаций ряда наград и статус «золото», «платина». Коллектив нашел точку опоры и продолжал создавать новые работы в указанном направлении.

Звучание сохранилось и во втором альбоме, оно начало отличаться при издании композиции I’m Raving в 1996. Сингл стал переломом, дальнейшие работы снизили темп, стали более лиричными. Все это отлично прослеживается в Wicked и Age of Love.

После 1998: смещение акцентов и свежие синглы

Posle 1998 smeshhenie aktsentov i svezhie singly foto

Второй этап начинается после ухода из проекта Ферриса Бьюллера. Музыкант отправился в сольное творчество, а на его место приглашают диджея Акселя Куна. В июне 1998 появляется самый культовый и продаваемый сингл How is the Fish? и полноценный No Time to Chill. Издание отличалось неплохим, энергичным звучанием, но запал оказался ниже.

К июлю 1999 группа публикует заглавный трек Faster Harder Scooter, который явился предвестником сборника Back to the heavyweight Jam. Работа смогла получить первые, вторые строчки в большинстве чартов Скандинавии и центральной Европы. Тем не менее некоторые песни оказались слабыми, что сказалось на объемах продаж.

Активность в 2000-х: Scooter до сих пор популярен

Aktivnost v 2000 h Scooter do sih por populyaren foto

В начале 2002 Аксель Кун покидает состав, он продолжил сольную карьеру. Коллектив помог продвинуться и даже издал несколько треков, которые по лирике делали упор в сторону друга и музыканта. Ребята работают над очередными синглами, которые занимают первые строчки в Великобритании, Германии и некоторых других странах.

В 2003 появляется скандальный клип Weekend!, который отличался эротическими сценами. Формируется следующий альбом под названием The Stadium Techno Experience. Среди ведущих композиций этого времени выделяется The Night и Maria (I Like It Loud). Спустя год, проект начинает активную деятельность над 10-м песенником Mind The Gap. Последний опубликовали в трех различных вариантах исполнения.

Рассматриваемый период остается самым наполненным на появление новых изданий. В 2006 предстает релиз Who Got The Last Laugh Now?, который стал 11 по счету. Scooter остается одной из самых влиятельных групп в Европе.

Очередные изменения в составе и культовые выступления на фестах

Ocherednye izmeneniya v sostave i kultovye vystupleniya na festah foto

Период с 2006 по 2014 оказался не менее плодотворным для деятельности проекта. Появляется много релизов, выходит ряд ремиксов. Возникает возможность участия в самых крупных фестивалях Европы, Азии и прочих регионов. В августе 2006 уходит Джей Фрог, на его место взяли Майкла Саймона.

В обновленном составе пишется песня Behind the Cow, которая была основана на What Time is Love от KLF. Также представленное время характеризуется появлением 12-го сборника Ultimate Aural Orgasm, куда вошли The United Vibe, The Shit That Killed Elvis. Издание оставалось популярным, но уже чувствовались проседания по некоторым регионам.

В марте 2008 начинается первый тур коллектива, который начался с Великобритании. На концертах они работали с Cascada, Ultrabeat. Во время тура пишется песня I’m Lonely. Летом 2009 проходит информация об активности над очередным песенником Over The Top. Возникает несколько видеосессий о жизни и творчестве музыкантов. Среди прочих необходимо выделить трек Ti Sento, Stuck on Replay.

Новый виток творчества

Novyj vitok tvorchestva foto

15 октября 2013 объявлен уход основателя Рика Джордана. Это случилось вскоре после проведения турне Hardcore Tour 2014. На его место уже готовился исполнитель Фил Спейсер. Появляется композиция Bigroom Blitz в 2015, а в начале 2016 выходит релиз Ace.

Уже в 2017 Scooter объявляется о работе над 19-м сборником Forever, заглавная песня в которой стала заводная Bora Bora Bora. 7 ноября 2018 Фил Спейсер покидает группу, его заменяется Этник Зазари.

Клипы Scooter

Источник

Scooter о названии группы, стиле читки и кумирах

Танцевальная музыка всегда была только об одном: поднять руки и танцевать. Осознаешь эту истину очень быстро. H. P. Baxxter

Интересно, что всего за год до этого я пытался подражать любимым нью вейв музыкантам, образовав с Джорданом группу Celebrate the Nun, развесели монашку. У нас ничего не получилось, мы не снискали успеха. А сегодня можно сказать уверенно: мы опоздали — движение утихло, а мы не поняли, что особо ничем таким не выделялись».

Когда ни один из синглов в поддержку второго монашеского альбома не выстрелил, Бакстер в ’92 году распустил группу и устроился в гамбургский звукиздат Edel телефонным продавцом. Там он встретился с Йенсем Телем, его начальником отдела, который не только работал в офисе, но и диджеил в клубе. Йенс грезил о собственном диске, несмотря на то, что первый опыт был печальным. Бакстер в ответ повез диджея в Ганновер чтобы познакомить его с бывшим своим напарником Джорданом — хоть нью вэйв группа и распалась, певец и клавишник все же оставались друзьями. За ночь они записывают ремикс для компании Edel. Бакстеру предложат делать ремиксы и так образуется альянс The Loop, где будет весь первый состав «Скутера». Йенс Тель тоже принимал участие в записях, одновременно являясь и менеджером. Он и остался им во времена «Скутера».

Бакстеру предлагают перевыпустить чужой голландский хит «Валли дю ларм» — Долина слез — который показывал очень хорошие результаты и в Германии. У компании Edel тогда не было прав на выпуск сингла и они решили его воссоздать, что очень аккуратно Бакстер и сделал. Только теперь они его выпустили как Scooter.

Бакстер: «Название скутер появилось от мелодии, от мотива — он звучал карнавально, словно карусель на ярмарке. (Кто-то предложил назвать группу ярмаркой, jahrmarkt — яхмаркт; кто-то тиром, schießbude — шисбуде) А у меня ярмарка ассоциируется с бамперными машинками. В Германии их называют автоскутерами, autoscooter.

Следующим же был вопрос: может ли группа играть в живую?». И вот, что хотелось бы отметить: после опустошающего опыта с Celebrate the Nun, я поклялся, что больше никогда не появлюсь на сцене. Лучше обычное продюсерское существование в студийном кресле без туров и стресса. Но никогда не говори никогда! Мы запрыгнули в вагон и организовали выступление. И быстро записали вторую песню, которая очень похожа на Hyper Hyper. И вот я на сцене и прошу себе микрофон. Я не собирался так вот с ним стоять все время, пока играет музыка, поэтому я представил себя мастером церемоний, эмси. Со времен вечеринок в Ганновере я знал все их речевки, к тому же тогда, в конце восьмидесятых, все шпарили на инглише. На каждом рэйве диджей в паре с эмси заводили и услаждали толпу. Мне нравился их союз и именно об этом я помнил на сцене.

Когда мы создаем трек, мы задумываемся: будет ли он частью живого выступления и если да, то как вот этот элемент будет звучать перед толпой в пять тысяч человек. Мы научились этому к группы KLF, которые были помешаны на лайвах. Ты представляешь себе стадион рэйверов, когда записываешь трек и как будешь выкрикивать слоганы. Вот почему они направлены в сторону толпы и вот почему нам нравится подмешивать ее рев к своим трекам. Рик и я называем это спектаторатмо, — spectatoratmo, — атмосфера присутствия. Тут все просто: студийная песня не звучит так холодно, если там орет небольшой стадион.

Бакстер: «Встреча с музыкой KLF — переломный момент. До них я слушал нью-вейвовый синти-поп. После — уже нет. What time is love было мощным пинком под зад в ’90 год. Местное радио в Ганновере играло What time is love летом ’90 года и тогда все внутри перевернулось. Это была версия Live @ Trancentral с читкой, гулом толпы, ревом сирен, с припевами высокой тональности от питча и вот этой завораживающей лид-секвенцией, которую мы тайно вшивали в дюжину треков Скутера.

Я помню пятничные вечера в Ганновере, когда мы постоянно встречались у меня дома за час до того, как пойдем рэйвиться. Мы сразу же открывали пивко и выкручивали KLF на полную громкость. Соседи уже знали: этот сумасшедший сейчас будет высовываться из окна и орать во всю глотку в течение часа, потому что у него, видите ли, поет душа, но потом придет в себя. Тогда еще, кстати, не было рэйвов — мы выходили на наши местные дискотеки в надежде, что там услышим KLF; правда, затруднительно было убедить диджея их поставить, так как эти британцы очень сильно выделялись из того, что на тот момент было в немецких хит-парадах, которые, честно говоря, меня ужасали. Но это было время, когда диджейская культура у нас только зарождалась; первый ганноверский техно-клуб открылся в ’91 году и именно тогда начались первые рэйвы.

↑ Два с половиной часа неизвестного и недооцененного Скутера: преимущественно инструментальные бисайды и танцевальные раритеты.

↑ Неслучайные совпадения в обложках «Скутера»

Можно принимать или не принимать участие в дискуссии, кто оригинальней и кто не использовал чужие фрагменты — Драммонд и Коути особо с чужими авторскими правами не церемонились; с судебных историй и началась их слава. Важнее личное: «Где-то в 2000 году мы прочли интервью с Драммондом, которого спросили о последователях KLF. Среди некоторых он назвал нашу группу. Я не мог поверить, хотя это послужило основанием для разных странных слухов: когда сингл Ramp взлетел на второе место в Британии, некоторые тамошние журналисты стали говорить, что мы являемся новым проектом Драмммонда и Коути», — вспоминает Бакстер.

Источник

Оцените статью
Мебель
Adblock
detector