составление соединение сочетание различных частей в единое целое в соответствии с какой либо идеей

den svyatogo valentina serdca shariki nadpisi mnogo 37209 1280x720 Статьи

Изобразительное искусство. 6 класс

Реальность и фантазия в творчестве художника. Изображение предметного мира натюрморт
Необходимо запомнить

Сущность художественного воображения заключается в том, чтобы создать не копию реальности, а творческие образцы. Творческое воображение необходимо для того, чтобы сочинять, видеть и понимать окружающий мир и самого себя. Занятия искусством развивают эти качества. Реальность и фантазия – два крыла художественного творчества. В искусстве художник ведёт отбор существенных для него сторон реальности. В созданном произведении раскрывается явление жизни, пропущенное через фантазию автора, его отношение. Реальность в произведении повёрнута к зрителю теми её сторонами, которые выбрал художник, которые волновали его.

Правда искусства – это реальность, пережитая человеком. Художнику требуется мастерство владения художественным языком, средствами выразительности, чтобы передавать свои переживания зрителю. Зрительские же умения состоят в том, чтобы понимать образ реальности, созданный художником

Художников во все времена волновало изображение окружающей жизни. Натюрморт – это изображение неодушевленных предметов в изобразительном искусстве. Первый в современном понимании натюрморт — это «Ваза с фруктами» итальянского художника XVI в. Караваджо. Предметы, которые художник использует в натюрморте, можно разделить на две большие группы: объекты природы (цветы, плоды, рыба, дичь и т. д.) и вещи, сделанные руками человека. Особенности объектов природы — их недолговечность; вырванные из естественной среды, они обречены на скорую гибель (цветы вянут, дичь портится и т. п.). Предметы, изготовленные человеком, как правило, сделаны из долговечных материалов — металла, дерева, керамики, стекла; они относительно стабильны, их формы устойчивы.

В натюрморте особое значение имеет композиция. Композиция — это составление, соединение, сочетание различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей. К художественно-выразительным средствам композиции можно отнести формат, выделение композиционного центра, ритм, контраст, точку зрения и линию горизонта, открытость и замкнутость, целостность

Николай Кочергин – иллюстратор русских сказок

Николай Михайлович Кочергин – иллюстратор русских сказок родился в 1897 году в селе Всесвятском (ныне район Москвы). Искусством увлекался с самого раннего возраста.

После Великой Отечественной Войны он полностью посвятил себя иллюстрации детских книг, сказок и былин. Для того, чтобы его иллюстрации в точности передавали характер и настроение стародавних времён, о которых чаще всего говорится в сказках и былинах, Н.Кочергин изучал историю, историю костюма, традиции и обычаи народов мира. Поэтому, в его иллюстрациях отображается целый пласт культуры, начиная от традиционных костюмов и заканчивая характерной архитектурой, домами.

Все знакомы с произведением Ершова «Конёк-горбунок» с иллюстрациями Н. Кочергина. Патриотическим характером обладают рисунки для книг «Богатыри», « Святогор », «Добрыня Никитич». Тема русского фольклора была для него особенно интересной.

Источник

Основы композиции при создании предметов декоративно-прикладного искусства

Урок 25. Технология 5 класс (девочки) ФГОС

20210413 vu tg sbscrb2

25

В данный момент вы не можете посмотреть или раздать видеоурок ученикам

Чтобы получить доступ к этому и другим видеоурокам комплекта, вам нужно добавить его в личный кабинет, приобрев в каталоге.

Получите невероятные возможности

20210706 unblock slide1

20210706 unblock slide2

20210706 unblock slide3

Конспект урока «Основы композиции при создании предметов декоративно-прикладного искусства»

«Композиция». Это слово происходит от латинского слова, которое обозначает составление, соединение, сочетание различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей.

Если говорить о декоративно-прикладном искусстве, то композиция – это расположение изобразительных элементов по определенной схеме так, чтобы выразительность изделия была наибольшей.

Когда создается какое-либо изделие, очень важно учитывать основные правила композиции.

· Передача движения или динамики, покоя или статики;

· Правило золотого сечения, то есть одной трети.

Эти правила уже знакомы вам из уроков по изобразительному искусству.

К приемам композиции относятся:

· Симметрия и асимметрия,

· Равновесие частей композиции и выделение сюжетно-композиционного центра.

К средствам композиции можно отнести:

· Динамика и статика;

· Симметрия и асимметрия;

Статичная и динамичная композиция.

Статичная или замкнутая композиция передает состояние покоя или устойчивости. Для такой композиции характерны линии, которые направлены к центру, также характерно построение по форме квадрата, круга, четкие внешние контуры.

image001

В отличии от статичной, динамичная композиция передает движение, ощущение простора. Основное направлений динамичной композиции – от центра.

image002

Ритмическая и пластическая композиция.

Ритм – это чередование каких-либо элементов в определенной последовательности.

Ритм можно задавать линиями, пятнами цвета, света и тени. Еще его можно создавать чередованием отдельных элементов композиции, например, фигур людей, растений, геометрических фигур.

В русском народном искусстве простейшая форма ритма использовалась и используется очень широко. Примером может быть кайма, которая состоит из орнамента, на салфетке, скатерти, полотенце, узор в центре подноса, шкатулки.

image003

image004

Симметрия и асимметрия.

Симметрия переводится с греческого как соразмерность. При таком принципе построения композиции элементы располагаются правильно относительно плоскости, оси или центра.

image005

Асимметрия – это отсутствие симметрии.

image006

Фактура, текстура и колорит в композиции.

Слово фактура происходит от латинского слова, которое обозначает обработка или строение. Это свойство, которое характеризует внешнее строение поверхности материала. Фактура может быть гладкая, шероховатая, матовая, глянцевая и так далее.

image007 image008image009

Текстура, в свою очередь, это рисунок материала, который создала природа. Искусственные материалы могут имитировать текстуру древесины, камня, кожи и так далее.

image010 image011image012

Для художественной выразительности текстура и фактура играют очень большую роль.

Колорит происходит от латинского слова краска или цвет. Это одно из важных средств эмоциональной выразительности, которое передает все цветовое богатство окружающего мира.

image013

Стилизация – это средство композиции, которое связано с изменением реальной формы фигуры или предмета, ее объемных и цветовых отношений.

image014 image015image016

Окружающая нас природа является прекрасным объектом для художественной стилизации. Один и тот же предмет можно изучать и отображать бесконечно, постоянно открывая его новые стороны.

Итоги урока. Мы узнали об основах композиции при создании предметов декоративно-прикладного искусства. Рассмотрели несколько средств композиции.

Источник

Изобразительное искусство. 6 класс

Конспект урока

Урок № 06. Реальность и фантазия в творчестве художника. Изображение предметного мира – натюрморт

Перечень вопросов, рассматриваемых в теме:

Роль воображения и фантазии в художественном творчестве и в жизни человека.

Закономерности построения композиции натюрморта в разные эпохи.

Анализ произведения живописи.

Плоское силуэтное изображение обычных простых предметов. Организация плоскости изобразительного натюрморта, ритмической организации листа.

Реальность и фантазия – два крыла художественного творчества. В искусстве художник ведёт отбор существенных для него сторон реальности. В созданном произведении раскрывается явление жизни, пропущенное через фантазию автора, его отношение. Реальность в произведении повёрнута к зрителю теми её сторонами, которые выбрал художник, которые волновали его.

Правда искусства – это реальность, пережитая человеком. Художнику требуется мастерство владения художественным языком, средствами выразительности, чтобы передавать свои переживания зрителю. Зрительские же умения состоят в том, чтобы понимать образ реальности, созданный художником.

Натюрморт – это изображение неодушевленных предметов в изобразительном искусстве.

Композиция — это составление, соединение, сочетание различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей.

К художественно-выразительным средствам натюрморта можно отнести формат, выделение композиционного центра, ритм, контраст, точку зрения и линию горизонта, открытость и замкнутость, целостность

Основная и дополнительная литература по теме урока:

1. Неменская Л. А. Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс: учеб. для общеобразоват. организаций / Л. А. Неменская; под ред. Б. М. Неменского. – 10-е изд. перераб. и доп. – М.: Просвещение, 2019. – 191 с.: ил. – ISBN 978-5-09-071640-6

Открытые электронные ресурсы по теме урока:

1. Николай Кочергин – иллюстратор русских сказок [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://web-kapiche.ru/271-nikolay-kochergin.html (дата обращения: 12.08.19)

2. Картины Лувра. Louvre museum. [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://mylouvre.su/%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D1%8B-%D0%BB%D1%83%D0%B2%D1%80%D0%B0/ (дата обращения: 12.08.19).

Теоретический материал для самостоятельного изучения

Сущность художественного воображения заключается в том, чтобы создать не копию реальности, а творческие образцы, но путём сохранения и обострения основных впечатлений от жизненной реальности. Творческое воображение необходимо для того, чтобы сочинять, видеть и понимать окружающий мир и самого себя. Занятия искусством развивают эти качества. Реальность и фантазия – два стороны художественного творчества. Право на вымысел отличает искусство, например, от науки, даже от обыденного общения. В искусстве художник ведёт отбор существенных для него сторон реальности. В созданном произведении раскрывается явление жизни, пропущенное через фантазию автора, его отношение. Реальность в произведении повёрнута к зрителю теми её сторонами, которые выбрал художник, которые волновали его.

Правда искусства – это реальность, пережитая человеком. И художнику требуется мастерство владения художественным языком, средствами выразительности, чтобы передавать свои переживания зрителю. Задача художественного произведения — передать зрителям то, что видит художник, с такой убедительностью, чтобы и они это увидели и почувствовали. Зрительские же умения состоят в том, чтобы понимать образ реальности, созданный художником

Художники всегда любили изображать что-то необычайное, фантастическое, но гораздо больше во все времена их волновало изображение окружающей жизни. Натюрморт – это изображение неодушевленных предметов в изобразительном искусстве. Первый в современном понимании натюрморт — это «Ваза с фруктами» итальянского художника XVI в. Караваджо. Живописец выбрал для своего полотна самые обычные для итальянского горожанина предметы — плетёную вазу и фрукты. Для уравновешенности тяжёлого и тёмного пятна корзины с фруктами художник оставляет большое пространство фона. Гроздья винограда, спелые яблоки и груши, инжир и персики с каплями живой росы были тщательно изображены.

Предметы, которые художник использует в натюрморте, можно разделить на две большие группы: объекты природы (цветы, плоды, рыба, дичь и т. д.) и вещи, сделанные руками человека. Особенности объектов природы — их недолговечность; вырванные из естественной среды, они обречены на скорую гибель (цветы вянут, дичь портится и т. п.). Предметы, изготовленные человеком, как правило, сделаны из долговечных материалов — металла, дерева, керамики, стекла; они относительно стабильны, их формы устойчивы.

В натюрморте особое значение имеет композиция. Композиция — это составление, соединение, сочетание различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей. К художественно-выразительным средствам композиции можно отнести формат, выделение композиционного центра, ритм, контраст, точку зрения и линию горизонта, открытость и замкнутость, целостность. В зависимости от своего замысла художник выбирает формат будущей работы — горизонтальный или вертикальный. Для достижения цельности композиции выделяет композиционный центр, где будет расположено главное, отказывается от второстепенных деталей, отвлекающих от главного контраста. Композиция может быть устойчивой, замкнутой или открытой, мысленно продолжающейся за пределами листа. Можно построить композицию натюрморта, используя различные точки зрения: «снизу», когда мы смотрим на натюрморт снизу вверх, или сверху вниз. На главный элемент композиции устремляется в первую очередь взгляд зрителя, а располагаться он может совсем не в центре картины, но должен выделяться по форме, размерам, цвету и др.

Примеры и разбор решения заданий тренировочного модуля:

1. Выделите натюрморты.

44e6a493 f69e 49f2 8666 4596f86402e8

Ж. Ф. ван Даль. ФРУКТЫ. Масло. XIХ в.

9d426a29 c215 4abe a0db 8fcf65ceb88d

К. Е. Маковский. ЦВЕТЫ. Масло. XIХ в.

13939b71 474a 4f0b 80b4 5a2696d30b4c

М. да Караваджо. ВАЗА С ФРУКТАМИ. Масло. XVI в.

055f9318 cc5b 4a46 9bcf 11398cdd7b1b

П. Федотов. ЗАВТРАК АРИСТОКРАТА. Масло. XIХ в.

9faa668c 6b76 4bb8 8ff5 fa95aaedcf5d

В Серов. ДЕВОЧКА С ПЕРСИКАМИ. Масло. XIХ в.

3b033afb 8289 4a18 b5db e011e29bbfcd

Ж. Ф. ван Даль. ФРУКТЫ. Масло. XIХ в.

8173d508 d379 4b68 a247 8b5e679fcf74

К. Е. Маковский. ЦВЕТЫ. Масло. XIХ в.

ed39d4cb 4121 4fac 8c85 1b343c1d0284

М. да Караваджо. ВАЗА С ФРУКТАМИ. Масло. XVI в.

2. Вставьте пропущенные элементы в пустые ячейки таблицы:

Источник

ЧИТАТЬ КНИГУ ОНЛАЙН: Основы композиции.Учебник для уч. 5-8 кл.

НАСТРОЙКИ.

sel back

sel font

font decrease

font increase

СОДЕРЖАНИЕ.

СОДЕРЖАНИЕ

2

Наталья Михайловна Сокольникова

Основы композиции.Учебник для уч. 5-8 кл.

(Изобразнительное искусство – 3)

Наталья Михайловна Сокольникова

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО Часть 3

Учебник для учащихся 5-8 классов

Рекомендовано Министерством образования Российской Федерации

ОБНИНСК • ИЗДАТЕЛЬСТВО «ТИТУЛ» • 1996

Композиция – это такое разумное основание живописания, благодаря которому части видимых вещей складываются вместе в картину.

Великая цель искусства – потрясать воображение, поэтому художник не должен подчеркивать те средства, которыми он это достигает; зритель должен только почувствовать воздействие результата его усилий.

Утверждение, что композиция не подлежит научно-методическому обоснованию, тем более странно, что, как правило, композиция произведения любого вида изобразительного искусства, в том числе и живописи, заранее обдумывается. Основы изучения рисунка и живописи тесно смыкаются с законами композиции.

Ребята очень любят рисовать сюжетные рисунки. В сюжетном рисунке важно уметь сконцентрировать все самое существенное. Умение выделить основные действующие лица и подчинить им все сопровождающие детали также является важным законом для композиции.

pic 1

pic 2

Изобразительное искусство: Учебник для уч. 5-8 кл.: В 4 ч. Ч. 3. Основы композиции.- Обнинск: Титул, 1996.- 80 е.: цв. ил.

Учебник состоит из четырех книг, в которых в интересной и доступной форме рассказывается об основах художественного изображения и даются сведения об истории русского и зарубежного изобразительного искусства с древнейших времен до наших дней.

Книга «Основы композиции» знакомит с базовыми принципами композиции, ее правилами, приемами и средствами. На основе многочисленных примеров из истории живописи рассматриваются разнообразные композиционные схемы и типы композиции. Учащимся предлагаются практические и творческие задания разного уровня сложности. В конце учебника помещены: ответы на трудные вопросы, «секреты и тайны» мастеров изобразительного искусства и рекомендуемая литература. Здесь же – рекомендации для учителя, как использовать все части учебника в учебном процессе.

Учебник содержит специальную систему визуальных знаков, которые помогут ребенку лучше ориентироваться в материале учебника, и большое количество иллюстраций.

Для учащихся общеобразовательных школ.

§1 Базовые принципы композиции

Композиция в изобразительном искусстве связана с необходимостью передать основной замысел, идею произведения наиболее ясно и убедительно. Главное в композиции – создание художественного образа. Картины, написанные в разные эпохи, в совершенно различных стилях, поражают наше воображение и надолго запоминаются во многом благодаря четкому композиционному построению. И действительно, если попробовать в картинах П. Брейгеля Старшего «Охотники на снегу», П. Гогена «Бонжур, мосье Гоген» и В. Сурикова «Боярыня Морозова» (ил. 1-3) что-либо изменить, например размер холста, соотношение темных и светлых пятен, количество фигур, высоту линии горизонта и т. п., целостность композиции сразу разрушается, равновесие частей утрачивается.

Не случайно в качестве примеров предложено рассмотреть такие разные по живописной манере произведения. Отсутствие возможности внести изменения в законченную картину подтверждает силу действия законов и правил композиции.

pic 3

1. П. БРЕЙГЕЛЬ СТАРШИЙ. Охотники на снегу

pic 4

2. П. ГОГЕН. Бонжур, мосье Гоген

pic 5

Композиция (от лат. compositio) означает составление, соединение сочетание различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей. В изобразительном искусстве композиция – это построение художественного произведения, обусловленное его содержанием, характером и назначением.

Слово «композиция» в качестве термина изобразительного искусства регулярно стало употребляться,

Источник

Составление, соединение, сочетание различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей.

Чередование каких-либо элементов в определенной последовательности.

Перемещение чего-либо в определенном направлении.

Состояние относительной неподвижности.

Состояние движения покоя в какой-либо определенный момент.

Состояние покоя в какой-либо определенный момент.

Соразмерность, одинаковость в расположении частей чего-либо по противоположным сторонам от точки, прямой или плоскости.

Визуальный эффект, вызванный смешиванием испускаемого света, преломленного или отраженного света.

Цвет, который невозможно получить при смешивании каких-либо красок.

Цвет, который можно получить при смешивании основных красок.

Ответы:1.Композиция. 2. Ритм. 3. Движение. 4. Покой. 5. Динамика. 6. Статика. 7. Симметрия. 8.Цвет. 9. Основной. 10. Составной.

Основные этапы подготовки флористического материала

Для цветочных композиций.

№ п/п Объемные композиции, виды работ Порядок действий № п/п Настенные композиции, виды работ Порядок действий
1 Заготовка растительного материала 1 Окраска сухих растений
2 Составление композиции 2 Заготовка растительного материала, сушка
3 Сушка растительного материала 3 Выкладывание рисунка на фоне
4 Крепление растений 4 Оформление рамки
5 Окраска сухих растений 5 Приклеивание растительного материала

Основу искусства аранжировки

Задание №2 Назовите виды аранжировочного материала и приведите примеры.

Источник

Оцените статью
Мебель
Adblock
detector